jueves, 31 de mayo de 2018

Gonza Nehuén


Gonza Nehuén es un músico de la provincia de Mendoza, que podríamos decir que es uno de lo elementos fundamentales para entender toda esa nueva movida que se viene dando a los pies de la cordillera. Lucas Bocci, Las Luces Primeras, Agustina Becares entre otros, nos dejan en claro que la inquietud y la búsqueda de un sonido propio es el Leit Motiv. Gonza Nehuen encara lo suyo desde las sugestiva autogestión, como describe el mismo su ultimo disco "Las Partes" se grabo en su mayoría con instrumentos prestados y con la ayuda de musicos de la escena. Su encuentro con la música se da en lugar inestable de la electrónica de fuerte presencia de sintetizadores y un formato cancion donde abundan los arreglos espaciados y en los que va buscando su propia forma particular, al escuchar sus canciones lo mas interesantes es persivir como se van armando, como se dibuja su estructura para que la voz de Gonza nos vaya relatando su introspección.

martes, 29 de mayo de 2018

A Part



A Part es un proyecto del cual mucho no se sabe, metamosle misterio y digamos que es algo anonimo que anda dando vuelta en la internet. Lo poco que se sabe es que proviene de la provincia de Neuquen y tiene colgados ya varios trabajos desde el año 2016, todos se mueven en una clave electronica bailable ligada al house, el synth y hasta el cruce con el ambient, la fascinacion por los beat lentos y cadensioso de vibraciones graves que inquietan a uno. En un sentido hipnotico y minimalista. De sus discos se destaca "La luz del eclipse" lo mas acabado que tiene este o estos personajes anonimos.

miércoles, 16 de mayo de 2018

Las Diferencias


Terrible power trio del mas gutural e indómito rock and roll. Con uno de los mejores discos de los últimos años, en el cual sacaron un sonido que se destaca por demás, "Al borde del filo" (2016), tiene como referente el hard rock de los setentas, la psicodelia y el blues. Ahí donde es inevitable no perder el pulso, la energía y la velocidad, en esas lineas que nos recuerdan a una canción clásica. Nicolás Heis en Batería, percusión, coros, Alejandro Navoa en Bajo y Andrés Robledo voz, coros, guitarra y teclados, se complementan en el costado mas agitado del termino, son una pared de sonido que no te permite ni siquiera escuchar tus pensamientos. Vale experimentarlos en vivo, tuve la oportunidad, todo un viaje.

lunes, 7 de mayo de 2018

Tick Toper



Una de esas bandas que al escucharlas te preguntas si pudieron haber agregado algo mas a lo que hacen, y la respuestas es lo que supongo, no. Tick Toper es ni mas ni manos lo que son, equilibrados, solidos y directos. Tienen varios discos bajo el brazo "Monserratt" (2011), "De ida sin vueltas" (2013) y "Seres Nuevos" (2017), este ultimo deja ver un salto de calidad y en cuanto a lo compositivo tienen una fuerza constante de principio a fin del disco, atracción y encare de Riff de guitarras en dialogo perfecto con sintetizadores, bases ajustadisimas sin mucha vuelta un golpe, todo en una clave rockera mas que personal, producido por Werner Schneider de La Patrulla Espacial y editado por Catedral discos.



jueves, 3 de mayo de 2018

Comando Tonal


Comando Tonal es un proyecto que vio la luz en el 2017, desde la siempre inquieta ciudad de Adrogue. Una idea que se mueve en las cálidas tonalidades que brinda una ambiente acústico distendido, como una zapada entre amigos, pero que encierran a su vez arreglos que van dando cuerpo y color a las canciones. Su única grabación hasta el momento es "Ronda", un lindo ep de cuatro temas con una particularidad, en la primera cara encontramos "Ronda" y "Cielo Rosado" en calidad digital, y en la otra cara, los susodichos temas grabados en cinta analógica. Con la única intención de mostrar al escucha las diferentes texturas sonoras.

martes, 1 de mayo de 2018

Camperas



Camperas es una banda de la querida Rosario, con un sonido de dobles intenciones, al parecer en un primer momento suenan bastante simple pero al correr de la escucha vas encontrando una cantidad de detalles que los hacen interesantes y cálidamente audibles. Destaco el trabajo que hacen con las guitarras, que me retrotraen a una movida de los ochentas, las voces sufluctúan según la canción, tienen una carga aveces sensiblera otras mas languida y ondulante, en otras se hace al costado cuando la banda es mas presente. Los arreglos de teclados son precisos y se ajustan al hueco que deben rellenar. En esas tonalidades del nuevo rock independiente, emparentados a bandas como Mi amigo invisible o Libelulas. La formacion es Francisco Pianetti en Teclados, Tomás Belloso Guitarras, Federico Oti Bajo y voz, Agustín Gregori, Guitarras y voz, y Martín Jesús Ra en Baterías. Editaron en 2017 su ultimo disco Homonimo por el sello Polvo Bureau. Una banda para escuchar cuando todo esta bien y con mas razona cuando todo no esa bien.

miércoles, 25 de abril de 2018

Knei


Uno de los grandes tríos de nuevo-viejo rock que pululan dentro de la escena. Todo este resurgir y mirar a los setentas, a los setentas de Argentina, como dije en otro momento, crea un puente un lazo con otro tiempo dando lugar a una identidad sonora, de la cual se benefician ambas partes. Los anteriores se ven revisitados y la nueva camada reinterpreta a su modo lo ya hecho. Knei esta formado por Roberto Figueroa en Batería, Mauro Lopez en Bajo Nicolas Lippoli en Guitarra y voz. Son unos rabiosos con los riff de guitarras bien al frente cortando las pieles, descargando virtuosismo en composiciones que se prestan para la zapada. Su ultimo disco a la fecha "Juventud de la gran ciudad" es una de la joyitas destacadas de los últimos años a mi parecer. Hace poco lograron editarlo en formato vinilo.

miércoles, 18 de abril de 2018

Fantasma


Fantasma es en si un artista fantasma, muy poco pude saber y averiguar sobre este misterioso proyecto. Como únicos datos que manejo es que tiene base en Cordoba y forma parte de un supuesto sello, digo supuesto porque no se si existe en realidad, llamado Funeral Records. La propuesta tiene de igual manera toda una sensacion de intriga y de verdades ocultas, en diferentes grabaciones tituladas "Cinematografías" vol I, II, III y IV. Que nos adentra en inquietantes pasajes sonoros de ambient dark y el drone mas inalterable. Nos dibujan escenas de una pertubable quietud, como el bosque nebuloso impreciso de los inviernos o la mirada sobre una escena de un crimen reciente.











jueves, 12 de abril de 2018

Muerte del Romance


Formados allá por el 2014 en la fría Mar del Plata, Muerte del Romance pueden ser la muerte de algo pero el principio de otra cosa. Trio ajustadisimo de blues psicodelico y espacial. Con temas que nos remontan al setentismo y nos abren la puerta al cuelgue, al dejarnos llevar en esos extensos pasaje instrumentales ondulantes repletos de imagenes y percepciones. Formados por Pablo Bianculli en teclados, Ruso Martin Gallinger en batería y Lucciano Velorio (de Los Seitans) en guitarra y voz. Su ultimo ep "Psycostero" grabado en una sesión en vivo, deja ver sin muchas vueltas la propuesta de la banda en los toques en vivo, transmitiendo toda esa energía, logradas atmósferas y el cuasi ritual escénico de todos sus componentes.

martes, 3 de abril de 2018

Mephistofeles


Un cuerpo mutilado al costado de la ruta, corvette negra, parajes desolados, otro Verano sin sorpresas. Entregados a las visiones química y las profecías del ángel caído, en busca del principio de placer que solo nos ofrece un crimen. Mephistofeles un trio de Parana formado por Gabriel Ravera en guitarras y voces, un personaje que suena totalmente lascivo, poceso y repulsivo, en las bases están Ismael Dimenza en Bajo e Ivan Sacharczuk en batería que cierran en una cadencia narcótica y enfermizo producto de todo ese bagaje stoner y doom. La banda tiene la obsesión de infringir dolor con cada riff sabbathico, sin dudas son de lo mas destacado del genero. Con "Whore" y "I'm heroin" se instalaron en la escena para enturbiar y perdernos en perversiones...no les demos rostro a la maldad, dejemos que se manifieste en esta frecuencia nerviosa y oculta.





miércoles, 28 de marzo de 2018

Las Novias del Universo


Desde el gran Buenos Aires siempre tenemos muestras de pulso del rock mas vehemente ese que va al frente sin medir casi nada. Son Las Novias del Universo quienes desde San Isidro siguen esa tradición argenta que no falla, la del power trio, Leandro Ruggiero en guitarra, teclados y voz, Mauricio Lamón en bajo y Santiago Luis batería y percusión. Vicerales, algo de blues, estribillos que se quedan marcados y una cantidad de riff y solos hecho y derecho. Con dos discos que no dejan nada librado al azar, acá todo es concreto y directo, el debut homónimo del 2015 y "Taenia" gran disco del 2017 donde lograron sacarle un sonido realmente insuperable, se nota un gran trabajo en las composiciones en la produccion, muy acabo.



viernes, 23 de marzo de 2018

Hijo Único


Bajo el nombre de Hijo Unico se agrupan las canciones, bocetos y experimentaciones en una intención solitaria en busca de afecto de Leandro Isaguirre. Desde Mendoza surgen estas canciones compuestas y grabadas en un ambiente intimista que es palpable en los discos que nos ofrece desde el 2016. Melodías sugerentes de un delicado pop cancionero, a medio camino del dream pop y el synth con lugares de búsqueda sonora como se aprecia en "Napero" vol. 1 y 2. Estas ultimas son mas que interesantes grabaciones que evocan como a un collages de sonidos de voces ilustres, insinuaciones de fondo, bases pregrabadas y ondulates que se podrían extender al infinito marcando un groove, todo esto conjugado terminan por dar un particular producto, que desde mi lugar siento que pide un "vol.3".





lunes, 19 de marzo de 2018

Ayermaniana


Si hubo un punto alto e irrepetible en el rock Argentino fue todo aquello que sucedió en la primera parte de los setentas, hoy ese cable directo se fortaleció con el resurgimiento de la psicodelia y los sonidos nuevos/viejos del stoner y derivados. Podemos escuchar a Pappo's Blues, Color Humano o La cofradia de la flor solar en bandas de la escena como Knei, Perro Volador o Las Sombras, y Ayermania no escapa a esta nueva camada de bandas. Cuatro tipos a los cuales no les interesa pasar por vehementes y ser tildados de reflexivos con el mismo criterio. Ya sea en su disco debut como en "Flores negras" la idea es ir sufluctuando entre la composiciones, desde las mas rockeriles con un descargo descarado de riff de guitarras, a los pasajes laberínticos que bordean lo progresivo donde se luce las intervenciones del saxofón. Una banda con una gran variedad de matices y un sublime trabajo compositivo.



jueves, 15 de marzo de 2018

Nicolás Ferreiro​​


Nicolàs es uno de esos músicos que se encuentran y merodean en el sello CGR Discos, esa cofradia de artistas que apuestan a la autogestion y ayuda mutua. En ese ambiente se mueve Nicolàs ya sea junto a los Original Artyfacs o en su plan solista, a lo cual me voy a referir. Lo conocí en aquel momento que se editaba "Spaghetti Pampa. Canciones para Martín Fierro", un disco conceptual centrado en el Mantin Fierro de Jose Hernandez. Cosa que no abunda por estas tierras, mostrando de lleno la idea de riesgo de un artista por manifestarse. El resultado una cantidad de melodías que van del folk rock cancionero con una cantidad de colores y sensaciones. En 2017 dio un viraje inesperado hacia una propia interpretacíon mucho ajustada a una clave soul como un gran parentesis donde nos deja en claro su animo imprevisible, como sea, es esto lo busco en un músico siempre.



martes, 13 de marzo de 2018

Rosalux


Mucho mas inquietante que aquello que nos fue revelado es eso que aun persiste inquietante en lo incierto, acecha desde lo onirico, las obsesiones injustificadas y los trastornos mentales. Rosalux persiste desde un lugar de lo no revelado y aun oculto, como sensaciones de las que uno apenas puede imaginar, y les da forma a sus imagenes "dormira tu respiracion/golpea las rocas hoy/se concentra en asfixiar/a nadie mas en este pueblo/fuera solo observo débiles cuellos". Desde un principio lo lúgubre inunda todo y es inevitable que Rosalux refuerce esta puesta acercándose a un sonido mas desequlibrante como el post-punk, haciendo gala de todos los elementos que suponen, la voces que rozan lo dramatico el bajo punsante, las batería seca y opaca, las guiltarras que suenan limpias y no tardan en escabullirse en los rincones mas grotescos, los ecos y la opresión. El grupo integrado hoy por Adrian Medinas: Voz, Sintetizadores y Oscar Desastre: Bajo tienen su debut homonimo editado en cassette y hace unos meses atrás participaron de un split junto a Balvanera y Sum Intro.